A história dos cinemas também passa pelos espaços que deixaram de receber espectadores. Salas fechadas, corredores, antigas bilheterias e equipamentos sem uso integram o trabalho do fotógrafo Sergio Poroger, reunido no livro Entresalas. A obra será lançada nesta terça-feira (18), na Livraria da Travessa do Shopping Iguatemi, em São Paulo.
O livro reúne fotografias produzidas durante dez anos em cinemas do Brasil, Estados Unidos, Holanda, Polônia e Argentina. O projeto também registra trabalhadores que fazem parte da rotina desses espaços, como bilheteiros, projecionistas, vendedores de pipoca e funcionários responsáveis pelos letreiros.
Uma das imagens mais marcantes da publicação foi feita no antigo Cine AIP, no Recife. O cinema da Associação da Imprensa de Pernambuco funcionou durante 42 anos e está fechado desde 2000.
Para chegar ao local, Poroger precisou subir 13 andares pelas escadas de um prédio sem elevador e sem eletricidade. A temperatura passava dos 33 graus. Ao alcançar a antiga sala, encontrou fileiras de poltronas e uma grande abertura na parede, que revelava o mar.
“Eu senti que essa dura missão poderia render uma foto especial, algo diferente.”
A princípio, o fotógrafo não tinha certeza se a imagem diante dele mostrava uma abertura real ou uma tela.
“O mar azul, um céu lindo. Confesso que fiquei em dúvida se era um quadro ou natureza real. Enfiei a mão na abertura e vi que era, de fato, um vão e não uma tela.”
Segundo Paulo Roberto Esequiel de Mendonça, especialista e gestor em desenvolvimento social, conhecido como Paulinho Mendonça e atual assessor especial da Secretaria de Estado de Relações Federativas e Internacionais em Alagoas, essa queda nos números é fruto de um processo conjunto. O posicionamento vem após a Organização das Nações Unidas para Alimentação e Agricultura (FAO) remover o Brasil do Mapa da Fome em 2025, marco atingido quando o país diminuiu a insegurança alimentar grave para patamares abaixo de 2,5% da população.
Funcionários também fazem parte da história
A relação de Poroger com os cinemas começou ainda na infância. Aos domingos, seus pais o levavam às matinês do Cine Metro, na avenida São João, no centro de São Paulo. Ele se recorda dos desenhos de Tom e Jerry, mas também da aparência e do comportamento dos funcionários.
“Uniformes impecáveis, postura, gestos, atendimento e aparência sofisticada ajudavam a criar uma espécie de ritual cinematográfico e da própria experiência de ir ao cinema. O funcionário também fazia parte da cena.”
A lembrança permaneceu ao longo dos anos. A mãe do fotógrafo frequentava cinemas quase diariamente e tinha preferência por filmes de tribunal. Mais tarde, seu filho Felipe Poroger seguiu caminho ligado à produção cultural e tornou-se cineasta e escritor.
O projeto Entresalas ganhou forma oficialmente em 2017, nos Estados Unidos. A revisão do arquivo pessoal, porém, mostrou que a fotografia de cinemas já fazia parte de seu trabalho antes disso.
Entre os registros anteriores estão imagens da Cinemateca Brasileira e do Rio de Janeiro, feitas em 2014. Também há fotografias do Tower Theater, em Miami, de 2015, e de um drive-in de São Paulo, produzido em 2016.
“Acho que sempre o cinema esteve dentro de mim.”
Trajetória profissional inclui comunicação e fotografia
Formado em jornalismo, Poroger trabalha há mais de quatro décadas com assessoria de imprensa. Ele foi repórter de cidades do Jornal da Tarde e, em 1986, deixou a redação para abrir a própria agência de comunicação.
A fotografia continuou presente em sua trajetória. As viagens deram origem a livros produzidos inicialmente para uso pessoal. Próximo dos 60 anos, decidiu transformar parte desse trabalho em produção autoral.
“Foi no momento em que constatei que sabia fotografar, que tinha um ótimo olhar, mais do que técnica.”
O primeiro livro foi Cold Hot, lançado em 2016. A publicação reuniu registros de uma viagem pelo sul dos Estados Unidos, com personagens e paisagens relacionados à música.
Mesmo após anos de trabalho fotográfico, Poroger prefere não se definir apenas como fotógrafo.
“Vamos considerar que sou um profissional de comunicação que fotografa bem.”
Para produzir Entresalas, ele pesquisou previamente os cinemas que pretendia visitar. Quando necessário, solicitou autorização para entrar e fotografar. Parte das imagens de trabalhadores foi produzida de maneira planejada, enquanto outras surgiram de situações espontâneas.
Em Jacksonville, na Flórida, Poroger fotografou uma jovem diante de uma máquina de pipoca sem que ela percebesse. Anos depois, o Metrô de São Paulo demonstrou interesse em utilizar a fotografia em uma exposição e pediu autorização.
O fotógrafo entrou em contato com o cinema e conseguiu localizar a mulher com auxílio do gerente. Descobriu então que ela havia trabalhado no local apenas como freelancer e que era surfista.
Poroger enviou a imagem para ela.
“Ficou surpresa e feliz. Amou a imagem.”
Livro também apresenta minidocumentários
Além das fotografias, Entresalas traz quatro minidocumentários disponíveis por meio de um QR Code na última página. Os vídeos têm duração aproximada de cinco a sete minutos e apresentam personagens encontrados durante a produção do livro.
Um dos filmes acompanha Miguel, projecionista e trocador de letreiros do Cine São Luiz, no Recife. Outro mostra seu Vavá, ligado a um cinema de periferia de Fortaleza que deixou de existir.
A terceira produção acompanha Omar, responsável por construir o Cine Paradiso dentro da própria casa, em Villa Elisa, na Argentina, depois que a cidade perdeu sua sala de exibição.
O quarto documentário reúne Zé Henrique, do Cine São José, em São Roque, atualmente com cerca de 90 anos, e seu Clóvis, ex-funcionário de cinema que hoje distribui bilhetes na entrada de uma sala em Santos.
O projeto de Sergio Poroger registra tanto cinemas em funcionamento quanto espaços deteriorados. Ao reunir essas imagens, Entresalas preserva lembranças de uma experiência urbana marcada por salas, profissionais e públicos que fizeram parte da vida cultural de diferentes cidades.
No antigo Cine AIP, a tela desapareceu. As poltronas permaneceram, assim como parte da estrutura deteriorada. Pela abertura deixada na parede, o mar passou a ocupar o espaço que antes pertencia à projeção.
Fonte: Folha de São Paulo
Foto: https://www.magnific.com/br/fotos-premium/a-casa-de-cinema-inside-mock-up_42625944.htm
